上海流行音樂（1927-49）：雜種文化美學與聽覺現代性的建立

　　本書討論1927至1949年間以上海為發展中心的中國早期流行音樂，如何以聲音形式，在傳統與現代之間辯證角力，帶來文化與聽覺的啟蒙。這個樂種既仰賴聲音機器存在與散佈，它便不只在音樂內容上為聽眾造成衝擊，製造與傳播這種音樂的聲音技術也形塑了聽覺現代性。音樂為複雜文化網絡中的一部分，本書企圖呈現上海流行音樂與彼時文學、文化、思想、美學之間的互文性，由聲音的角度重構與認知時代的文化結構和美學秩序。

　　黎錦暉作為研究的切入點與音樂發展的基準點，他以流行歌曲示範現代生活中，從愛情到愛國情操等各種面向。上海流行音樂以黎錦暉的美學秩序為規則，隨著樂風成熟，所謂「爵士樂」風格、舞曲節拍等外來元素的使用越是頻繁熟練，外新內舊的音樂手法也就越顯隱晦難辨。上海流行音樂以崇洋媚外的假動作的意義在於，失誤性的模仿建立了音樂的主體性，鬆動外來力量的權威與規訓，本書將之視為聲響上的殖民學舌（Colonial Mimicry）。

前言

第一章  緒論：幾個核心思考
提問一：視覺或聽覺的眾聲喧嘩？
提問二：揉雜美學的遊戲規則
提問三：發聲問題
提問四：科技與社群
上海流行音樂概述：唱片與歌手
重思上海

第二章  「淫樂」美學：黎錦暉、明月社與早期流行歌曲
黎錦暉的音樂春秋大夢
「愛」與「美」救國論
小妹妹的貓兒前身：聽覺審美與用嗓方式溯源

第三章  拼貼、拉鋸與異變：上海流行音樂發展
擬古仿西的新樂種
上海流行音樂的發展軌跡與內在秩序
聲響學舌：混血音樂的抵抗、顛覆與越界

第四章  現代性聽覺啟蒙
聽什麼，怎麼聽
留聲魔幻新時代
小狗聽什麼？留聲機的亡者之聲
聽覺鏡像
聲音科技與演唱風格的轉變

第五章  結論：聽覺快感的顛覆美學
再論研究方法與目的
都會生活有聲指南
雜種貓的顛覆性歡愉

參考文獻

作者簡介



洪芳怡

　　畢業於東吳大學音樂系理論作曲組、臺灣大學音樂學研究所碩士，於2013年取得交通大學社會與文化研究所博士學位，現為交通大學文化研究國際中心博士後研究員。愛音樂，愛文學，愛思考，愛毛小孩，愛靈魂，愛另一半，愛上帝，相信活著就是最大的奇蹟。