筆道與筆意：國畫人物畫用筆的發展與創造


	本書立足于中國文化的立場，從中國畫理的角度出發，從書畫的源流和書畫的關係入手討論國畫人物畫的用筆問題。全書共分5個章節，從我國先秦三代的筆法論、漢唐之間的形神論、宋元之際的意象論、明清兩代的雅俗論到20世紀人物畫用筆現狀、寫意精神對人物畫用筆的啟示等多角度探討了國畫人物畫用筆的發展過程，對於國畫人物畫的發展道路做了深入、系統、全面的剖析。



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	目錄導論第一節研究國畫人物畫用筆的初衷 / 003 第二節國畫人物畫用筆的歷史與現狀 / 011 一、有關國畫屬性或立場的論述 / 011 二、有關筆墨本體的論述 / 016 三、有關人物畫傳承和發展方式的論述 / 021 第三節基本概念與研究方法 / 026 一、基本概念 / 026 二、研究方法 / 039 第一章先秦三代的筆法論第一節古文字時期的用筆問題 / 045 一、陶紋中的用筆 / 045 二、甲骨文中的用筆 / 048 三、金文中的用筆 / 052 第二節字的構型與筆劃關係 / 057 一、陶紋中的點劃之美 / 057 二、甲骨文的刻劃之態 / 062 三、金文的範鑄之姿 / 068 四、其他文字的遺存 / 073 第三節 “中鋒”觀念的形成 / 078 一、“圖紋”觀 / 078 二、“藏”器與“執中” / 082 第二章漢唐之間的形神論第一節漢隸筆劃的形變與書寫的自由度 / 092 一、篆隸之變 / 093 二、漢隸的構型筆劃與地域風格 / 098 三、筆法的自覺與審美意識的萌生 / 102 第二節 “字如其人”的審美觀念 / 107 一、“人”的自覺 / 108 二、晉書風韻 / 113 三、悟對傳“神” / 120 第三節 “書畫同體”的書寫意識 / 124 一、用筆同法 / 125 二、由筆至墨 / 128 三、由“神”轉“逸” / 132 第四節 “骨法用筆”的人格精神 / 138 一、“骨”之論 / 139 二、“骨”之氣 / 143 三、“骨”之相 / 146 第三章宋元之際的意象論第一節用筆之形勢 / 156 一、常形與常理 / 156 二、武宗元的白畫 / 159 三、李公麟的細筆白描 / 164 第二節用筆之意氣 / 169 一、禪心與意氣 / 169 二、梁楷的減筆意氣 / 173 三、李唐的闊筆之氣 / 179 第三節用筆之氣象 / 184 一、風俗人文中的新氣象 / 184 二、蘇漢臣與李嵩的精微之筆 / 187 三、劉松年與馬遠父子的詩意氣象 / 192 第四節用筆之韻致 / 197 一、以古意求韻致 / 198 二、趙孟、錢選的高古之筆 / 201 三、元代文人繪畫的情致 / 206 第四章明清兩代的雅俗論第一節畫譜中的筆法規範和形式趣味 / 218 一、畫譜中的文化傳承 / 218 二、畫譜中的筆法規範 / 221 三、畫譜中的白描風尚 / 226 第二節碑帖之爭 — 兩套筆法系統構成的文化批判 / 232 一、碑帖之爭背後的審美趣味與文化差異 / 232 二、書家畫 — 對畫學傳統的復古折中 / 237 三、畫家書 — 對書畫傳統的托古開今 / 243 第三節筆墨分離後的形意世界與質性關係 / 248 一、明心見性 / 248 二、以筆寫意 / 252 三、以墨見性 / 256 第五章 20 世紀國畫人物畫筆墨新發展第一節 20 世紀人物畫用筆現狀 / 267 一、20 世紀人物畫現代審美觀念的形成 / 268 二、傳統筆墨的現代品格 / 270 三、實驗水墨的材料變換 / 280 第二節寫意精神追求對人物畫用筆的啟示 / 285 一、中國畫的寫意精神 / 286 二、正本清源與尋宗出新 / 293 參考文獻 / 301 後記 / 308