東京藝大美術館長教你西洋美術鑑賞術：無痛進入名畫世界的美學養成


	空降日本亞馬遜書店「通俗西洋美術史」排行榜第1名！　　上市後立即引爆搶買熱潮，20天內緊急再刷！　　★日本最紅火藝術專案負責人秋元雄史，美術鑑賞代表作第一彈。　　★秋元雄史首度以美術館長身分導覽，帶你無痛進入美學世界。　　★全彩印刷，收錄23件世界名作，完整介紹14～20世紀的美術演進。　　★讀完這本書，逛畫展時不再只有空洞讚嘆，人人服你專業有品味。　　即刻拿得出手的美學素養，正是現代最強商業武器！　　培養新時代必備的美術鑑賞能力，讀這本就夠。　　Apple創辦人史蒂夫．賈伯斯（Steve Jobs）、　　Yahoo!前CEO梅莉莎．梅爾（Marissa Ann Mayer）、　　Airbnb創辦人喬．傑比亞（Joseph Gebbia Jr.）……，　　為何這些世界級的企業家，在商業知識外，都具備高度的美術素養？　　何以全球各大企業陸續在社內研習中，增加「美術鑑賞」相關課程？　　不為別的，正因藝術是社交場合最安全的話題；　　培養美術鑑賞能力，除了可增加底蘊，更能提升個人氣質與文史知識，　　有了豐富的談資，溝通便能活色生香，做生意更加得心應手。　　本書作者秋元雄史，現任日本最高藝術殿堂「東京藝術大學」美術館長，　　同時也是日本最炙手可熱的藝術專案負責人。　　他以西洋美術史演進為基礎，教你精準分析名畫繪製技巧、創作背景，　　更以23件世界名作為例，透過通俗但又精闢的圖文解說，　　深入淺出地介紹14世紀文藝復興至20世紀普普藝術的變革。　　◎來自東京藝術大學美術館長「感性以外」的美術鑑賞術　　在美術館或博物館觀賞各類展品時—— 　　●除了「一般觀賞印象」與「外界評價」外，你還能提出其他論點嗎？　　●你能清楚且簡潔地說明，眼前這幅作品為何能成為名畫嗎？　　●巴洛克、印象派、野獸派、立體派的特色各是什麼，差異何在？　　●宗教畫、風景畫、人物畫、抽象畫……創作訴求大不同，怎麼解讀？　　「顏色很漂亮」、「構圖很有張力」、「真不愧是名畫」……，　　這種訴諸「感性」的鑑賞方式十分重要；但，光有感性還不夠。　　一般人缺少的，是「感性以外」的鑑賞能力，而這樣的能力是可以訓練的。　　日本最紅火的藝術專案負責人秋元雄史，帶你這樣鑑賞西洋美術：　　步驟一／從作品表現鑑賞：看懂繪圖技巧、色彩與主題等。　　步驟二／從歷史背景鑑賞：理解創作當時的社會與思想背景等。　　藝術名作中的確存在著「留芳百世，聞名全球」的理由。　　如果沒能仔細地解讀暗藏其中的各種主題與寓意，　　就只能淪為膚淺的走馬看花、拍照打卡。　　相較於此，習得「感性以外」的鑑賞能力，就能更接近西洋美術本質，　　日後不論碰上何種藝術作品，都能觸類旁通地舉一反三。　　本書共收錄23件（共22幅名畫與1件工業製品）西洋美術史上，　　曾引發各類革命性演進的關鍵作品，　　透過這些曠世巨作的剖析與解讀，無痛習得「感性以外」的美術鑑賞術。　　而在掌握了這套「作品表現、歷史背景」的美術鑑賞術之後，　　觀看其他作品時，你的觀點與視角也會跟著改變。　　面對藝術創作，你會有更深層的體悟、發表評論時更言之有物；　　告別過去「真好看」、「好漂亮」、「很特別」等空洞感想，　　成為談吐更有涵養、品味更上層樓的成熟大人。　　◎館長帶逛！秋元雄史教你這樣參觀美術館，保證值回票價　　．常設展通常票價便宜，可用來練功；若是特別企畫展，先上網做功課。　　．就算一頭霧水也沒關係，觀展當下就是「張大眼睛用力看」。　　．把眼前所見全數「語言化」，看見什麼就說什麼，有助理解與體悟。　　・其實沒人看得懂「抽象藝術」，這時把「體驗」設為首要目標即可。　　・太多作品逛不完？那就以「五件集中」的方式加速參觀，怎麼做？　　美術鑑賞已是現代成熟大人必備的全新知識，　　無痛進入名畫世界的美學養成，就讀秋元雄史的西洋美術鑑賞術。　　【全書收錄作品一覽】　　●《雅典學院》拉斐爾．聖齊奧　　●《蒙娜麗莎》李奧納多．達文西　　●《最後的審判》米開朗基羅　　●《倒牛奶的女僕》約翰尼斯．維梅爾　　●《世界的起源》古斯塔夫．庫爾貝　　●《奧林匹亞》愛德華．馬內　　●《印象．日出》克洛德．莫內　　●《向日葵》文生．梵谷　　●《我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？》保羅．高更　　●《聖維克多山》保羅．塞尚　　●《綠色條紋的馬諦斯夫人》亨利．馬諦斯　　●《亞維農的少女》畢卡索　　●《吶喊》愛德華．蒙克　　●《紅、黃、藍、黑的構成》皮特．蒙德里安　　●《白色上的白色》卡濟米爾．馬列維奇　　●《橫躺的裸婦和貓》藤田嗣治（Léonard Foujita）　　●《扎辮子的少女》亞美迪歐．莫迪里安尼　　●《噴泉》馬歇爾．杜象　　●《記憶的堅持》薩爾瓦多．達利　　●《都市全景》馬克斯．恩斯特　　●《One Number 31,1950》傑克遜．波洛克　　●《空間概念：期待》盧齊歐．封塔納　　●《瑪麗蓮．夢露》安迪．沃荷名人推薦　　林平／臺北市立美術館長　　許尹齡／藝術創作者　　鄒駿昇／視覺藝術家　　蔡依橙／素養教育工作坊策展人　　謝佩霓／藝評家、策展人　　簡秀枝／《典藏雜誌》社長　　（按姓氏筆畫排列）好評推薦　　日本亞馬遜讀者五顆星推薦：　　★★★★★ 把古典西洋名畫當成創新的基礎　　美術鑑賞的書籍很多，不過這本書不僅容易閱讀，　　而且重點條理分明，不光是藝術愛好家，就算是初學者也能輕易理解。　　書中沒有太多其他美術書籍上常見的難懂詞彙或艱澀字句，　　讓人立刻就對美術產生親切感。而在了解古典西洋名畫的時代背景後，　　還可學到作品的價值，以及創新的基礎。　　★★★★★完美的西洋美術鑑賞解說書！　　「單憑感性鑑賞美術實在相當可惜。」這句狠狠戳中我的心。　　看完美術展之後，我總覺得腦子一片混亂；　　被詢問感想時，完全不知怎麼回答，　　感覺自己似乎有許多地方需要重新學習。　　就在這個時候，我發現了這本書。　　其內容不光只有文藝復興之後的西洋美術史變遷，　　以及巴洛克、現實主義、印象派等代表性作品的介紹。　　除了完整的美術史演進之外，　　作者還提出了「作品表現」和「歷史背景」兩個鑑賞步驟，　　大家在面對書中未介紹的作品時，可以更容易理解其創作背景。　　對喜歡西洋美術的門外漢來說，　　這本書簡直就是完美的西洋美術鑑賞解說書！　　我期待未來自己也能更深入西洋美術鑑賞的世界。　　★★★★★學到更多「感性以外」的藝術鑑賞視角　　在日本，人們常說「西洋美術只要以感性看待就行了」。　　作者說，這是因為日本在明治時期首次看到的泰西繪畫屬印象派的緣故。　　長久以來大家已習慣用感性的方式賞畫，　　才會不重視西洋美術鑑賞所需要的知性教養。　　作者在對那樣的傾向敲響警鐘的同時，　　詳細　解說文藝復興乃至現代藝術的變遷。　　我個人很喜歡這種解讀西洋繪畫的教養入門書，也拜讀過許多相關書籍，　　不過，感覺這次所獲得的藝術鑑賞視角似乎更多了。　　此書雖然分量不算厚重，但內容卻相當充實，彩色圖版也相當豐富，　　可說是相當值回票價的一本書。


	目錄推薦序藝術力是競爭力的基本素養／謝佩霓臺灣版序透過知性涵養，成為世界級人才前言為什麼大家都在學西洋美術鑑賞術？第一章知性的涵養，從讀懂西洋美術史開始 ●西洋美術的核心在於「革命」擺脫上帝──文藝復興公民社會和故事性的誕生──巴洛克「藝術＝美」的滅亡──現實主義擺脫絕對權威──印象派色彩的情感表現──野獸派型態的革命──立體主義內心層面的追求──表現主義從主題獨立，不再有特定描繪對象──抽象繪畫的開端沒有規則的規則──巴黎畫派否定既有藝術──達達主義「無意識」的表現──超現實主義激情的表現──多變的抽象繪畫大眾消費社會的批判──普普藝術第二章從西洋美術史的演進培育知性涵養 ——從文藝復興到印象派 ●文藝復興《雅典學院》──拉斐爾．聖齊奧《蒙娜麗莎》──李奧納多．達文西《最後的審判》──米開朗基羅 ●巴洛克《倒牛奶的女僕》──約翰尼斯．維梅爾 ●現實主義《世界的起源》──古斯塔夫．高爾培《奧林匹亞》──愛德華．馬內 ●印象派《印象．日出》──克洛德．莫內《向日葵》──文生．梵谷《我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？》──保羅．高更《聖維克多山》──保羅．塞尚第三章從西洋美術史的演進培育知性涵養 ——從野獸派到普普藝術 ●野獸派《綠色條紋的馬諦斯夫人》──亨利．馬諦斯 ●立體主義《亞維農的少女》──畢卡索 ●表現主義《吶喊》──愛德華．蒙克 ●抽象繪畫的開端《紅、黃、藍、黑的構成》──皮特．蒙德里安《白色上的白色》──卡濟米爾．馬列維奇 ●巴黎畫派《橫躺的裸婦和貓》──藤田嗣治（Léonard Foujita）《扎辮子的少女》──亞美迪歐．莫迪里安尼 ●達達主義《噴泉》──馬歇爾．杜象 ●超現實主義《記憶的堅持》──薩爾瓦多．達利《都市全景》──馬克斯．恩斯特 ●多變的抽象繪畫《One Number 31,1950》──傑克遜．波洛克《空間概念：期待》──盧齊歐．封塔納 ●普普藝術《瑪麗蓮．夢露》──安迪．沃荷第四章西洋美術鑑賞能力是可以訓練的 ●館長陪讀！培養知性涵養的專業鑑賞「憑感覺觀賞就行了」大錯特錯把眼前所見全數「語言化」，看見什麼就說什麼大致理解作品當時的歷史背景事先了解國情與文化差異其實沒人看得懂抽象藝術，以「體驗」為目標即可觀展就是「張大眼睛用力看」，一頭霧水也沒關係 ●館長帶逛！強化知性涵養的美術館巡禮先從畫冊、網路影像開始練習若是特別企畫展，先上網做功課以「五件集中」加速參觀積極參加展覽講座，尋找更多資源與知識即便是知名畫家，也不見得每件作品都是名畫別買明信片或周邊商品，要買就買展覽圖錄常設展通常票價便宜，可用來練功