【电子杂志】Shopping Design 04月號/2014 第65期


	【音樂讓我們更理解世界】美國音樂人萊恩．哈樂戴兄弟（Heys & Ryan Holladay ）正在實驗一個概念，結合全球定位系統，把無數小段音樂，標識在特定場景中，譬如紐約中央公園。如果你開啟這個程式，戴上耳機，當你往華盛頓紀念碑走近，就會聽見音樂慢慢揚起，隨著你的腳步，自動組合成旋律；一開始是暖場音樂，接著是小提琴的撥奏，然後合唱團加入，最後是激昂的鼓聲、煙火聲，達到頂點。反之，如果你從紀念碑所在處離開，音樂會逐漸淡出，直至完全靜止。這就像是一場專屬於你的現場演奏會。於是，你對這個地方的記憶，除了視覺上的感受，還有一組獨一無二、因著你的行走路線而譜出的樂曲，「景點之美深植在聆聽的經驗當中」。並且，這首樂曲無法複製，也無法在其他地方聆聽，你必須「親臨現場」。在行銷課程中，老師們很喜歡以音樂作為案例，說明音樂賣的是「體驗」，現場演唱會其實就是一種「體驗設計」。上述結合科技與創作的概念，也是源於同樣的設計思考。但，為什麼我們追求獨一無二的體驗？為什麼要去現場，接受無法預期的風險？一張預先錄製好的「完美」專輯，難道不更具有魅力嗎？黃玠說，「音樂要有生命力，不能說謊。」「真實永遠是最好的處方。」娃娃魏如萱說，「現場演唱是一種互相安慰的過程。」「現場演唱就是有許多不完美，那才是吸引人的地方。」我想，有兩樣東西，總能攫住我們的心──真實、交流。語言或許容易矯飾，但創作很難。這些喜歡、並且享受現場演唱的歌手、明星，我想除了擁有堅強的實力之外，一定都是很「真」的人。在很真的歌聲中，台上台下，彼此能成為一個整體，世界的雜音消除了，你能感受到自己的延伸，原本渺小的個人，成為巨大的力量，但同時自我又不那麼重要了，每個人都是群體中的一份子。在那裡，有什麼被撫慰了，有什麼被鼓勵了，透過音樂，我們交換了認同和理解。從本期開始，我們增加了一個新單元，由旅居柏林的SD好友育華執筆，為我們採訪各個設計、創意領域的青年創業者，關於他們已成功、或正進行中的創業故事。本期採訪的是住在佛羅倫斯的珠寶金工設計師謝宜庭，文中有這麼一段話，「每個人，不僅是設計師，生命中必定都會有一個堅守的價值，這個價值不會因時間、空間而改變，它是生命的一部分。」是的，我們每個人心裡都有一個堅守的價值，因為它，作品有了生命，音樂得以直達靈魂，而我們自己，找到存在的意義。謝謝每一期無償接受我們採訪、對談的對象，以及國內外長期協力的外稿夥伴和攝影師。謝謝你們認同我們想要傳達的價值，並且讓那個價值更加發光。這次特別感謝撥出時間讓我們拉到戶外攝影的歌手，娃娃、黃玠、Hush、拍謝少年、猛虎巧克力，配合我們對畫面的想像，嘗試各種表現方式。同時謝謝本期外稿佩佩、薑薑、Earwax，不論是五月天舞台設計幕後訪談，或是國內外精彩音樂祭特色、主張，都寫得引人入勝。盼望讀了這一期之後，能讓你在欣賞音樂時，得到更多美好的感受。該喚回的喚回，該修復的讓它修復。在音樂中，彼此成為一個整體。或如好友所說的，在音樂中，成為共和國。這次因為採訪娃娃，有機會再度造訪尖蚪咖啡。在他們的自製刊物《間斗治作》中，看到一段文字：「想像理想世界，創造那個世界，活在那個世界裡。」走出尖蚪，外頭是耀眼的藍天。我把空氣深深吸入肺裡，想著這片藍天下，所有微小而努力奮起的心，一如遇到危險時會發出高頻尖叫聲的蝌蚪。但願我們能，把那個理想國，從音樂帶入我們真實的世界。