【代購】The Nash Ensemble / The Nash Ensemble plays Glazunov, Borodin & Arensky

在ONYX完成一系列布拉姆斯室內樂作品之後，納許合奏團這張新專輯選擇三位十九世紀俄羅斯浪漫派作曲家的作品，令人意外之餘，或許樂迷也在猜想，這是不是他們的新方向。納許合奏團對俄羅斯音樂一向涉獵不多，這個新錄音還真是令人耳目一新。而這三首作品清一色是弦樂室內樂，令人見識到他們堅強的弦樂實力，尤其是大提琴。為何是大提琴？這三首作品從弦樂四重奏、五重奏到六重奏，它們的共通點，也是最為特別之處，便是都用到兩支大提琴。先看看阿倫斯基（1861-1906）的a小調第二號弦樂四重奏，他相當特別的捨棄傳統四重奏兩支小提琴的編制，改用兩支大提琴。此曲作於1894年，是為悼念柴可夫斯基而作，兩支大提琴使得樂曲顯得低沉肅穆。這首寫給柴可夫斯基的輓歌，在優美旋律中帶著哀戚，極易打動人心。葛拉茲諾夫（1865-1936）的A大調弦樂五重奏師法鮑凱里尼和舒伯特，使用兩支大提琴而非兩支中提琴。此曲作於1892年，是葛拉茲諾夫早期作品，已然相當成熟，旋律流暢迷人，但是錄音版本並不多。鮑羅定（1833-1887）的d小調弦樂六重奏作於1860年，僅兩個完整樂章留存下來。這是作曲家早期作品，這時鮑羅定還是一位化學家，尚未全心投入作曲。相較於鮑羅定作於1881年的五首弦樂四重奏，此作顯得青澀，但旋律極為悅耳動人。風格上則是偏向孟德爾頌的德國樣式，因為作曲當時鮑羅定正在德國海德堡。

成立於1964年的納許合奏團，包括弦樂和木管樂器演奏家，再視演奏需要增加鋼琴、豎琴等樂器。每個團員都有獨奏家的技巧，在創辦人與藝術總監佛瑞德曼（Amelia Freedman）的領導之下，早已是國際間著名的樂團，在英國更是首屈一指的室內樂團體。在擅長的傳統曲目之外，納許合奏團更以演奏當代作品著稱。在他們手中首演的作品，至2011/2012樂季已達267首之多，其中包含168首委託之作，這在樂壇上可謂是傳奇紀錄。在本輯中，六位弦樂家展現高度的和諧音響以及精緻的合奏美聲，即使是不甚出名的葛拉茲諾夫五重奏，都被他們生動流暢的演奏賦予新生命。慧眼獨具的選曲，精采不變的演奏。(Onyx)

曲目
1-2. 鮑羅定Alexander Borodin：d小調弦樂六重奏，為各二支小提琴、中提琴與大提琴
3-6. 葛拉茲諾夫Alexander Glazunov：A大調弦樂五重奏Op.39，為二支小提琴、中提琴與二支大提琴
7-9. 阿倫斯基Anton Arensky：a小調第二號弦樂四重奏Op.35，為小提琴、中提琴與二支大提琴

演奏：納許合奏團The Nash Ensemble
藝術總監：佛瑞德曼Amelia Freedman
錄音：2011年