物的力量：從道具到物件劇場

　　本書匯集了關於演出中使用物件的理論與實務觀點，包括這些物件如何成為劇場景觀的一部分，成為演出的伙伴，甚至是具有地位的自主物件。作者詳細分析特定演出，檢視演員訓練、舞台設計、材料、組裝技術，以及物件劇場等，探討批判性的問題：

 

　　劇場道具與日常物件有何不同？

　　觀眾如何反應演員使用道具的各種不同方式？

　　和「東西」一起集體創作，是否會影響製作過程，或對物質產生不一樣的看法？

 

　　從以假亂真的糖漿假血，到滾燙沸水與真人頭顱，本書探討各種物件真假案例在日常與劇場之間的來回，對戲劇、設計與道具製作的學生、劇場工作者、研究者來說，是一本絕佳的基礎指南。

 

 

　　1. 桃園鐵玫瑰藝術節合作出版

　　2. 關於劇場道具使用的跨領域研究專書，理論與實作兼具

　　3. 戲劇、舞台設計相關領域的實用指南，適合戲劇、美術、設計相關科系閱讀

市長序 鄭文燦

推薦序 耿一偉

 

前言

致謝

 

01 導論

02 演員訓練與排練的物件

03 與「物」即興

04 大量的小物件

05 別種真實

06 一窺道具工廠

07 消耗品與可拆式道具

08 關於物件的舞台策略

09 物件劇場

10 沒有演員的道具

11 道具櫃

12 結語

 

譯者致謝

參考書目

 

 

　　獨立研究學者，於英國諾丁漢特倫特大學（Nottingham Trent University）擔任物件劇場聯盟記錄，以及倫敦大學中央演說暨戲劇學院（Central School of Speech and Drama）物件與偶戲表演研究中心（Centre for Research into Objects and Puppets in Performance）研究員，同時也在各劇場擔任偶戲設計師與導演。

 

 

 

　　台灣大學外文系畢業，伊利諾大學香檳分校戲劇理論碩士，近年寫作重心聚焦於音樂在劇場之運用、劇場翻譯與文化轉譯、音樂與語言之結合等領域。翻譯作品包括《帕克特X藝術家――220件合作計畫》、《身心合一：後史坦尼斯拉夫斯基的跨文化演技》、《致演員：麥可．契訶夫論表演技巧》、《劇場公共領域》、《編舞筆記》、《邁向操演時代：展演作為策展策略》。文章不定期發表於《表演藝術雜誌》、表演藝術評論台與台新ART TALK。