歌唱臺灣：連續殖民下臺語歌曲的變遷


	臺語歌曲如何發展成今日面貌，蘊含了什麼樣的記憶與心聲？探尋臺語歌的身世，揭密臺灣人的記憶。　　從「四月望雨」到〈港都夜雨〉和〈安平追想曲〉，　　從〈媽媽請你也保重〉到〈為錢賭性命〉與〈苦海女神龍〉，　　自一九二○年代後期到七○年代，臺語流行歌曲在臺灣生根、發展茁壯，　　歷經連續的殖民統治、工業化、社會轉型，　　一首首耳熟能詳的旋律，銘刻著時代變遷的痕跡，　　也記錄了庶民大眾的共同情感。　　刻板印象常認為：臺語流行歌曲帶有濃濃演歌味，是因為曾受到日本統治與文化的影響；實際答案卻並非「是」或「否」這麼單純。《歌唱臺灣：連續殖民下臺語歌曲的變遷》正以此為問題意識，重新檢視一九三○至七○年代間臺語流行歌曲發展、變遷的軌跡。作者陳培豐從歌唱技巧、歌詞等面向，剖析各斷代間膾炙人口的歌曲，指出我們所熟悉的臺語歌「傳統」究竟是如何「被發明」的，並且從中考掘出豐富的政治、社會與文化之歷史，以及族群記憶。　　最早的臺語流行歌，多採取歌仔戲式的唱腔，字句清晰，每個音成顆粒狀，不特意轉音裝飾；在歌詞上，則有許多「閨怨」題材，反映了殖民地臺灣人之鬱悶。到了戰後，二二八事件、白色恐怖等造就「失語世代」，相關人才大量流失，但民眾對於流行音樂的情感及娛樂需求卻仍未減，於是才產生大量仿效、翻唱過往日本演歌的現象，並形塑了今日我們對「臺語歌」的認知――即描述歹命人、出外人、艱苦人、七逃（


	目錄序章臺語流行歌曲――一部「有聲有色」的臺灣社會文化史一、研究動機――臺語歌曲的日本化、傳統化二、研究課題和方法第一章日治時期臺語流行歌曲的生成和發展――依存日本、描述臺灣、愛情至上一、前言二、留聲機和臺灣的聲音――臺語流行歌曲的前夜三、由他者所製作的臺灣「新民謠」四、愛情至上的臺語流行歌曲五、臺、日流行歌曲之「同」與「不同」六、結論附錄第二章做為情感結構的閨怨情節――在牢籠中過著「平穩」生活一、前言二、幽閉於室／家內的臺灣女性三、在牢籠中過著平穩生活的庶民四、作為情感結構的閨怨情節――閉塞、挫折、憂悶、無力五、結論第三章走出「閨怨」卻陷入「苦戀」並「思念故鄉」――空窗期的臺語流行歌曲和再殖民統治一、前言二、流行歌曲工業的沉寂和二二八事件三、奠基在臺語流行歌曲空窗期的差別統治四、做為社會感情結構的「苦戀」五、陷入崩壞狀態的臺灣農村六、結論第四章從海／港航向日本――由「港歌」和新「臺灣民謠」看1950、60年代的臺灣一、前言二、由自創和翻唱所共構的港歌三、漂泊到都市之海的農民四、逃出當下閉塞生活困境的欲望五、過去性的追求和新「臺灣民謠」六、「懷舊親日」的轉變七、結論第五章臺語流行歌全盛期和日本因素――工業化前後的「望鄉演歌」和「股旅演歌」一、前言二、臺灣的工業化和「望鄉演歌」三、存有重大差異的高度經濟成長――「集體就業」的有無四、同為天涯淪落人的「股旅演歌」五、結論第六章現實和虛幻中的淪落、失能、救贖――投射於1970年代電視布袋戲的社會問題一、前言二、創造臺灣史上最高收視率的布袋戲三、散播社會邊緣人心聲的布袋戲歌曲四、工業化下的電視布袋戲――人生挫敗組的烏托邦五、在國家機器下集體失能的勞工六、被「中國強」摧毀的烏托邦七、誰是我們的救贖者？八、結論第七章附論――連續殖民統治下的國、臺語流行歌曲一、從「平穩」到「流浪」――人口移動的戰前戰後二、工業化過程中的族群傷痕――自我日本化的過程三、連續殖民統治下的國、臺語流行歌曲四、在傷口癒合途中追尋認同後記引用書目關鍵詞索引