波蘭之子蕭邦：敘事曲、奏鳴曲、波蘭舞曲、夜曲⋯⋯優美旋律穿越近兩世紀的巨變時代，至今仍在夜空中閃耀


	波蘭音樂史上最重要的鋼琴作曲家歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物敘事曲╳奏鳴曲╳波蘭舞曲　　蕭邦短暫一生中的作品雖然幾乎都是鋼琴曲，但由於他所創造的各種體裁是如此完美，他的感情是如此廣闊，他所發展的鋼琴技法是如此豐富，人們絲毫沒有局限感，而像是走進了一個廣闊的藝術天地── 　　◎「莫札特的繼承人」──7歲創作波蘭舞曲　　1817年，這位小音樂天才被譽為「莫札特的繼承人」，這充分說明了蕭邦當時在華沙的受歡迎程度。不僅僅是在民間，華沙的貴族也對這位小音樂天才感到興奮。沙皇的兄弟──波蘭康斯坦丁大公宣布他將成為蕭邦的第一個贊助人。康斯坦丁大公非常喜歡蕭邦創作的波蘭舞曲，下令將該曲以樂隊的編制譜曲並且演奏。就這樣，蕭邦的音樂生涯開始逐漸走上了正軌。　　◎比起舞臺，更熱愛生活──8歲正式登臺演出　　1818年2月24日，蕭邦第一次正式登臺演出。這是場慈善音樂會，主人是拉齊維烏親王。第一次演出，蕭邦並沒有留下太多不可磨滅的記憶──這一點與莫札特不同，神童莫札特自登上舞臺開始，就深深地眷戀舞臺，直到去世，而蕭邦卻似乎更加關注生活。蕭邦不像莫札特和貝多芬那樣，被迫將所有的時間用來練習鋼琴，而是涉獵繪畫、戲劇等多種多樣的藝術領域。　　◎初識維也納──19歲的個人音樂會　　1829年，蕭邦前往嚮往已久的「音樂城」維也納，並舉辦了一場個人音樂會。8月11日，音樂會在皇家劇院舉行。但樂隊卻沒有按照蕭邦的要求去演奏，而是先演奏了前人的作品，這迫使他不得不改變曲目。於是，蕭邦只好即興演奏。在當時健在的音樂家中，除了維也納人熟知的李斯特之外，從來沒有任何一個人可以像蕭邦這樣即興演奏。在他靈活的手指下展現了一個略帶痛苦的輕柔世界。在那裡，每個人都因追憶往昔而傷感。觀眾們百感交集地聆聽著這美妙的潺潺細語。　　【最美的波蘭旋律】　　蕭邦寫下的跨時代的鋼琴作品幾乎為所有鋼琴大師所喜愛，尤其在二十世紀初，彈奏蕭邦的作品幾乎成為一種時尚。儘管在所有的蕭邦作品中都具有來自波蘭傳統的音樂風格，但在蕭邦的瑪祖卡中更為集中地表現了波蘭的民族風格。在瑪祖卡中蕭邦運用了直到當今仍為世界所仰慕的最美的波蘭旋律，使得當今的音樂家們第一次真正意識到他音樂中獨特的波蘭風格。　　【夜曲】　　蕭邦在1831年至1835年間創作了18首供鋼琴演奏用的夜曲，其特徵是低音部以波動的伴奏音形，襯托出右手所彈奏的甜美的主題旋律。蕭邦本人在先天上是非常適合演奏夜曲。在性格上，他的優雅格調和高貴情操，使夜曲在甜美旋律中，能自然表現內在的深刻情感。在體型上，蕭邦體弱多病，並不適合演奏高響度的宏偉作品，但其細膩的情感和珠玉般的音樂變化，卻成了夜曲的迷人氣質。時至今日，蕭邦夜曲的優美旋律穿過近兩個世紀的巨變時代，還在今天的夜空中閃耀。本書特色　　本書從蕭邦的童年寫起，詳細介紹蕭邦輝煌而曲折的一生。蕭邦敏感的性格與感情極其細膩的音樂，常被膚淺地誤認為是對浪漫派音樂的狂熱響應。事實上，蕭邦除了發展自己的特質和獨立的思維外，還保持了古典的傳統，這正是蕭邦的藝術所以能流傳下來的原因之一。關於蕭邦你不知道的事，本書將透過風趣的文字為你一一闡述。